课程类型：专业实验课；

适用对象：绘画专业（中国画）；

实验一  工笔花鸟画创作实验

（综合性实验   48学时）

1、   目的要求：

  在《工笔花鸟画1》的基础上进一步掌握工笔重彩画的表现手法。研究工笔画的艺术语言及形式因素。将工笔花鸟画的传统技法及与现代色彩观念结合，创作出有时代感的工笔花鸟画作品。

2、实验内容：

 （1）结合线描课程、工笔花鸟画1课程和白描花卉写生(户外写生),完成一张完整的带有主题性表达的白描花卉线稿写生作品。

（2）在工笔花鸟画作品线稿基础上染色和完善。

①工笔花鸟画正稿着色前的准备：确定自己画面的风格，写100字的创作的随想，完成工笔花鸟画小色稿。

②勾线：用毛笔把铅笔线描稿拷贝成花鸟白描稿。白描的墨色深浅由各种不同物象的颜色和质感决定，线条要有轻重之分。

上色：首先统一色调，先罩染一层淡淡的颜色（颜色由自己决定，即画面的整体色调。一定要淡）然后再进行分染。通过多次分染、罩染两者的反复，完成工笔花鸟画习作。（应注意上色时，先上水色后上石色，上石色之前上接近石色的水色。）

在《工笔花鸟画1》的基础上进一步掌握工笔重彩画的表现手法。研究工笔画的艺术语言及形式因素。将工笔花鸟画的传统技法及与现代色彩观念结合，创作出有时代感的工笔花鸟画作品。

    3、主要仪器设备

   投影仪、拷贝台、高仿真中国画作品、绘画用展墙、相机、画架、打印机、宣纸、、扫描仪、画桌等

    4、讲义内容：

一、当代工笔花鸟的特征

工笔花鸟画是中国绘画中最富有 民族文化特性的表现门类,以丰富多彩的艺术形态参与了中华文化精神和人文气象的构建。当代工笔花鸟画在观念上已经被赋予新的意识形态,艺术观念得以更新。 我们在创作实践中要以全新的视角和思维方式构建新的空间表现图式,灵活使用新材料,借助其它绘画门类的表现方法及现代构成理念,使多样化的表现方法运用到 艺术创作中,去探寻符合时代特色的工笔花鸟画的表现形式,来展现当代社会的多样性,去挖掘这个时代的真、善、美,形成自由多样的绘画风格形态,赋予花鸟形 象以新的生命力。

当代中国工笔花鸟画在诸多方面都有所发展。如表现在布局和构图、题材与内容、精神情感和主题思想、技法与材料上体现的现代感。

1、工笔花鸟画布局和构图上的创新。在现代工笔花鸟画中，构图上全景式的作品日益见多，许多作品不再把所画花鸟从环境中脱离出来，而是将其置于它应有的生态环境中，在代代相传的艺术实践中，传统工笔花鸟画取像单纯，多为主体描写，而现代工笔花鸟画，造诣诗情化，借助联想与想象构筑充满感情色彩的诗境。

2、工笔花鸟画题材、内容上的现代感。随着时代的变迁现代的工笔花鸟画画家更新了自己的创作观念，拓宽了创作题材，如榕树、杂花、田野、蔬菜等在传统绘画中不曾出现的对象也成了创作的题材，他们的画题材多样、内容丰富。

3、现代工笔花鸟画精神情感和主题思想的表现。工笔花鸟画表现人的意志精神总是以自然的面貌，以画面的生趣、天趣来呈现。常常把画家的审美追求与自然形象融为一体。其实这正是工笔花鸟画把人的主观精神与自然的客观形态悄然结合的境界，是作者内心思维与外部世界之融合，寄情感于自然，是观自然生趣（窥自然之天机，凝自然之意）与作者精神（主观情趣）的结合。正是这种有机结合，才创作出工笔花鸟画活色生香的绘画境界。

二、工笔花鸟画表现手法

1、白描法 是工笔画手法的一种。纯粹以墨线来塑造对象，自然对线条的要求十分严格，其笔法自古有十八法。花鸟画白描要求线条遒劲生动、墨色明洁滋润。在造型上要求结构严谨，对线条的疏密、画面空白也要十分精意。

2、白描烘晕法 一般用于白色花朵与浅色调画面。在白描的基础上，用花青、赭石或淡墨在物象周围烘晕。注意这种晕法从浓到淡要逐渐变化，要掌握水分，不要留下水渍与笔触，有烘云托月之感。

3、工笔重彩法 主要是以色彩为表现手段。它在墨线勾好的基础上，运用“三矾九染”的渲染方法，以多种颜料多层次积染而产生浑厚华滋的画面效果。

4、工笔淡彩法 着染基本上选用颜料属植物质，如花青、藤黄、洋红、胭脂等等，不用石青、石绿、朱砂等矿物质颜料（但在实际创作中也有局部使用的情况）。它的基本特征是色调秀丽淡雅、清新明朗，比较强调线条本身的艺术魅力，给人有清水出芙蓉天然去雕琢的艺术品味。

5、点染法 实际上是工笔渲染法与没骨法的结合。此种方法用笔变化丰富灵活，既能达到工笔细腻效果，又能避免反复加染易刻板的毛病。这种方法具有笔法丰富、色彩自然的优点，用于表现水边植物较好。

6、勾勒法 这是从写生提炼得来的线条，用清墨勾出形象的轮廓，然后着色，画完后再用重色或用重墨线重复原有轮廓。这线不单是代表轮廓，还要表达出花叶翎毛等质感，使得形象更加生动明快。

7、冲水、冲色法 是在墨线白描的基础上进行，其长处在于变化生动，偶有意想不到的效果。在表现像棉花、芙蓉花花脉比较明显的花卉时效果尤佳。棉花、芙蓉可在花瓣尖用红色向瓣根下染，汁绿则从瓣根向瓣尖染，趁色尚未干时用白粉勾花脉，让白粉与原有底色自然渗化，待花干后再稍加修改。这时，花脉时隐时现，变化丰富自然。画叶子也一样，用绿、深绿画好叶子，后用石绿、石膏按画面需要冲入原底色中，使其自然渗化，特别是画小草及小菊花之类题材时用此方法效果更好。

8、填勾法 填勾法又叫“双勾廓填”。从写生提炼得来的线条，用重墨双勾出形象的不同质感，并在此基础上填色。这双勾法和前面所说的“勒”法完全一致，不过“勒”法使用的线条不一定是墨，可以用比较重的颜色。双勾是先用重墨勾出，然后再填色，这是它们的区别。这方法要注意的是色不侵墨，要保持墨线的流畅生动感。

9、洗染法 洗染是用颜色渲染出明暗层次，再用丝棉或海绵进行拍打，使颜色从深到浅自然过渡，主要用在人物衣裙或花、鸟上，使画面的花、鸟、人物衣裙有立体感。

另外，还有没骨法、平填法、接染法、兼工带写法等。在新彩装饰艺术中，为了达到某种特殊的艺术效果，还运用了一些特殊技法，如酒精喷色技法、油冲色技法、擦墨法等，但由于陶瓷新彩装饰艺术是火的艺术，所以我们要熟练掌握新彩工具和颜料的特点，才能达到理想的设计效果。

作业：学生完成一份1500字左右的花鸟画创作实验报告。

思考与练习:

1.  独立完成一张完整的带有主题性表达的工笔花鸟画作品。

2.．思考工笔花鸟画创作与现实中花鸟的关系？

3．思考创作技巧学习的重要性？

4．思考工笔花鸟画创作的目的？

（一）优秀（很好）

    能正确理解实验的目的要求，能独立、顺利而正确地完成各项实验操作，会分析和处理实验中遇到的问题，能掌握所学的各项实验技能，能创作出较为优秀的山水画临摹作品，有一定创造精神和能力；有良好的实验工作作风和习惯。

   （二）良好（较好）

    能理解实验的目的和要求，能认真而正确地完成各项实验操作，能分析和处理实验中遇到的一些问题；能掌握所学实验技能的绝大部分，对难点较大的操作完成有困难；能独立进行完成且有一定的艺术价值的山水画临摹作品；有较好的实验习惯和工作作风。

   （三）中等（一般）

    能粗浅理解实验目的要求，能认真努力进行各项实验操作，但技巧较差。能分析和处理实验中一些较容易的问题，掌握实验技能的大部分；有30%掌握得不好。能一般完成各项任务；处理问题缺乏条理，但工作作风较好；能认真遵守各项规章制度，学习努力。

   （四）及格（较差）

    只能机械地了解实验内容，能一般性地按实验步骤完成实验操作，能完成60%所学的实验技能，有些虽作但不准确；遇到问题常常缺乏解决的办法，在别人启发下能作些简单处理，但效果不理想，工作中有小的习惯性毛病；但能按规定完成作业，能认真遵守实验室各项规章制度。

   （五）不及格（很差）

    旷课较多；或不按规定完成作业；或以他人的作品冒充自己的作品；或只是盲目地操作，只掌握50%的所学实验技能。有些实验虽能作，但效果不好，操作不正确，工作忙乱无条理，一般能遵守实验室规章制度，但常有小的错误。实遇到问题时说不明原因，在教师指导下也较难完成各项实验作业。

参考资料:

当代工笔花鸟画作品

编辑：四川师范大学艺术实验教学中心